De duurzaamste modeweek ter wereld
Het zal je vast niet zijn ontgaan dat Copenhagen Fashion Week de meest duurzame modeweek ter wereld is. Berlijn komt een heel eind, maar de eisen van Copenhagen Fashion Week spannen de kroon. Modemerken die willen deelnemen aan de week moeten voldoen aan strenge voorwaarden en een duidelijk duurzaam toekomstplan hebben, inclusief strenge targets. Als kers op de taart showt ieder seizoen de winnaar van de Zalando Visionary Award, dit seizoen gewonnen door de Londense Paolina Russo. Russo timmert al even aan de weg met haar duurzame collecties die laten zien dat duurzaamheid allesbehalve saai is. Haar collectie bestond uit aardse tinten met hier en daar een roze of oranje uitspatting. Wat haar met name een winnaar maakt, is de innovatieve techniek die ze gebruikt voor haar knitwear; een combinatie tussen eeuwenoud vakmanschap en de nieuwste technologie, wat een future proof collectie bewerkstelligt. Niet alleen Paolina Russo blonk uit in haar duurzaamheidspraktijken, ook GANNI was een echte voorloper op de rest. Samen met kunstenaar Cecilie Waagner Falkenstrøm ontwikkelde het merk een vriendelijke AI-bot, die het publiek vragen kon stellen. De collectie was verder gefocust op de onzekere toekomst die we tegemoet gaan en waarin we al leven. De collectie is desondanks opbeurend, en laat zien hoe empowering duurzaamheid kan zijn. Een positieve manier om je steentje bij te dragen, dus.
Modetrends Copenhagen Fashion Week
De gemiddelde Scandinavische modevrouw draait haar hand niet om voor een uitbundige outfit, maar wijkt tegelijkertijd nooit af van haar minimalistische esthetiek. Datzelfde geldt voor de collecties van dit seizoen: vol uitspattingen, maar altijd trouw aan de kern van het betreffende modehuis. We spotten vijf trends waarvan we zéker weten dat ze binnenkort het straatbeeld domineren – je vindt ze hieronder.
Het nieuwe roze
Gezien bij: Stine Goya, Baum und Pferdgarten, Lovechild 1979
Roze is natuurlijk al even een hit (Barbie, bedankt), maar hoe vaak we Barbiecore op de straten van Kopenhagen hebben gespot, viel tegen. Op de catwalks was roze er desondanks wel, en wel in verschillende tinten. Van chic fuchsia tot verwassen kleuren; het nieuwe roze is niets dan esthetisch verantwoord.
Het latte macchiato kleurenpalet
Gezien bij: Lovechild 1979, Skall Studio, Stine Goya, Remain
Het beige kleurenpalet kent haar roots in Japan en Scandinavië en dat maakten de collecties van Lovechild 1979, Skall Studio, Stine Goya en Remain opnieuw duidelijk. Het is een kleurengroep waar je spontaan rustig van wordt. Is dat je iets te eentonig? Kies dan voor een knallend accessoire, zoals een felle tas of opvallende schoenen.
Formeel in een nieuw jasje
Gezien bij: Soeren Le Schmidt, Gestuz, Ganni, Munthe, Mark Kenly Domino Tan
Tailoring blijft een hit, maar wordt door menig modehuis in een nieuw jasje gestoken (pun intended). Bij Gestuz hadden de pakken studs, waren ze gemaakt van denim of leer, of hadden ze grote schouders. Bij Mark Kenly Domino Tan was het tenue meer ingetogen, geïnspireerd op Koreaanse zeevrouwen die duiken naar oesters en al decennialang in hetzelfde uniform lopen. Bij Wood Wood zagen we meer alternatieve vormen van het pak, zoals een driedubbele blouse of een pantalon omgetoverd tot jasje. Wil je het iets ‘normaler’ houden, kies dan voor een oversized blazer met wijde pantalon, shorts of een lange rok.
Focus op de schouders
Gezien bij: P.L.N., Gestuz, Rotate
De schouders mogen gezien worden! Scherp gesneden schouders en grote schoudervullingen leggen niet alleen de focus op de schouders, maar laten ook de taille optisch kleiner lijken. Double win, dus.
Overdadige bloemen
Gezien bij: Marimekko, Munthe, Rolf Ekroth, OpéraSPORT, Rotate
Bloemen zijn dit jaar hotter dan ooit, maar niet in hun meest klassieke vorm. Rolf Ekroth plaatste 3D-bloemen op zijn kleding, bij Munthe en Marimekko speelden uitbundige bloemenprints een hoofdrol. Wat voor bloemsoort je ook kiest, met deze trend zit je hoe dan ook goed.
Beeld: Getty & James Cochrane
